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Skulpturenanalyse
Auguste Rodin Der Kuss
Erster Eindruck: Die Skulptur macht einen sehr harmonischen, warmen Eindruck. Alles ist in Harmonie und gibt dem Betrachter einen inneren Frieden. kurze Beschreibung: Es ist eine große Skulptur, die aus zwei Figuren und dem Sockel besteht, aus dem sie geschnitzt sind. Die beiden Figuren, ein Mann und eine Frau, sitzen umarmt auf dem Sockel, der im Gegensatz zu den Figuren nur grob ausgearbeitet ist, und küssen leidenschaftlich. Im Vordergrund sind ihre Beine, die Seitenansicht des Oberkörpers, die rechte Hand des auf der Hüfte liegenden Mannes und der linke Arm der Frau, der den Hals des Mannes umschließt. Die Figuren sind nackt und vom Außenraum abgeschirmt. Die Skulptur ist mehrsehig, hat aber eine Hauptansicht (das beschriebene söben) und stellt die Momentaufnahme einer längeren Bewegungssequenz dar. 4. Analyse von Inhalt und Form: Die Figuren sind in Harmonie miteinander. Dieses Gefühl wird dem Betrachter am besten durch die Position der Arme der beiden Figuren vermittelt. Sie bilden zwei parallele Kurven, die den Körper des anderen umschließen. Die Körper der beiden sind wie ein Korkenzieher gedreht, der viel Bewegung bringt und den Blick des Betrachters von unten nach oben schmuggelt. Die Figur erscheint immer heller. Die Figuren sind ineinander gedreht, 
so dass ihre Gesichter größtenteils bedeckt sind. Die vielen runden Formen
schaffen Weichheit, Ruhe und Harmonie. Das Gefühl der Ruhe entsteht auch durch die beeindruckend realistische Darstellung der Körper, die eindeutig für Schönheitsideale stehen. Da zwei Körper so eng miteinander verbunden sind, gibt es einige Ausblicke, z.B. zwischen den Beinen der Figuren und dem Sockel oder zwischen den beiden Oberkörpern der Figuren. Auffällig ist auch der Sockel, aus dem die Figuren geschnitzt sind. Es ist viel gröber gearbeitet als die Figuren, die geglättet sind. Je mehr Sie nach unten schauen, desto gröber ist der Nebel auf der Basis. Seine raue Oberfläche lässt es wie einen Felsen aussehen, und die Menschen fühlen sich, als wären sie draußen in der Natur. Dies wird auch durch ihre Nacktheit unterstrichen. Da sie aus dem Sockel herausgearbeitet wurden, sind die Figuren eng mit ihm verbunden. Aber auch die Figuren selbst sind sehr miteinander verbunden. All dies könnte wie folgt interpretiert werden: Der felsenartig anmutende Sockel symbolisiert die Natur, mit der die Figuren eng verbunden sind. Die Figuren haben aber nicht nur eine enge Verbindung zur Natur, sondern auch eine gegenseitige Verbindung, weil sie auch eng miteinander verbunden sind. Durch die Nacktheit der Figuren erinnert die Skulptur ein wenig an Adam und Eva, vereint in der Natur, ohne andere Menschen weit und breit. Du kannst weiter gehen: Der Kuss ist sehr leidenschaftlich, und man könnte annehmen, dass es der erste Kuss zwischen diesen beiden Menschen ist. Nature und Adam und Eva könnten den Ursprung der Liebe symbolisieren, (The Origin of Love ist das dritte Studioalbum des britischen Singer-Songwriters Mika), das eine Verbindung zum ersten Kuss, auch eine Art Ursprung, herleiten würde. Die Basis bietet auch einen Kontrast zu den Figuren. Sie sind sehr präzise und bis ins kleinste Detail bearbeitet. Außerdem sind sie geglättet und haben sehr runde Formen. Die Basis ist jedoch bearbeitet, aber nicht so detailliert und rund. Sie ist teilweise sehr kantig und grob gedämpft. Insgesamt wirkt die Skulptur unten sehr schwer, was man bei Mamor mit Sicherheit annehmen kann, oben aber leicht. Auf dem Bild ist der Hintergrund schwarz, und nur die Murmel leuchtet im Licht. Das Licht auf dem Bild kommt von vorne links und wirft dunkle Schatten ov (Dark Shadows ist eine amerikanisch-gotische Seifenoper, die ursprünglich an Wochentagen im ABC-Fernsehen vom 27. Juni 1966 bis 2. April 1971 ausgestrahlt wurde) er das Lichtmaterial, in dem sich Körperteile und Körperteile oder Sockel überschneiden. Die Körper sind aktiv und der Raum passiv, da sich die Figuren vom Raum abschirmen und sich nur mit sich selbst beschäftigen. Dennoch ziehen sie die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich. Die Skulptur ist sehr lebensecht, und im Gegensatz zu den meisten Skulpturen ihrer Zeit erfasst sie eine Bewegung wie eine Fotografie . Gewöhnlich waren damals starre, meist einzelne Figuren, die wie ein Porträt aussahen und betrachtet werden wollten. Dieses Paar ist in Bewegung und allein mit sich selbst. Die beiden Leute sind allein. Obwohl sie nicht beobachtet werden wollen, ziehen sie alle Aufmerksamkeit auf sich. Bemerkenswert ist auch der Sockel, der ein echtes Element der Skulptur ist und etwas über den Ort aussagt, an dem sich Menschen wahrscheinlich aufhalten, nämlich die Natur. Möglicherweise handelt diese Skulptur von Adam und Eva (Adam und Eva waren nach dem Schöpfungsmythos der abrahamitischen Religionen der erste Mann und die erste Frau und die Vorfahren aller Menschen), in der Bibel die Ursprünge der Menschheit. Die Menschen sind allein, nackt und als Paar in der Natur, wo alles begonnen hat. Die ersten Eindrücke für mich waren Wärme, Frieden und Harmonie. Dies gilt auch heute noch, da die nach einem Schönheitsideal geschaffenen Figuren in der Natur liegen und in diesem Moment keine Sorgen oder Probleme zu haben scheinen. 8. transzendente Interpretation arbeiten: Die Skulptur ist für Rodins Zeit etwas neu, da sie von der Steifigkeit der typischen Skulpturen seiner Zeit abweicht. Im Vergleich zu dem Werk The Kiss von Julio Gonzaiez ist Rodins Kuss für unsere Zeit jedoch aufgrund der treuen Darstellung von zwei Personen sehr, wenn man so will, konservativ. Rodins Werk veranschaulicht den Titel seiner Arbeit sehr realistisch. Sein Werk ist willkürlich benannt. Der Kuss ist für jeden Betrachter erkennbar. Der Kuss von Gonzaiez ist jedoch eine abstrakte Metallskulptur, in der der eigentliche Kuss für den Betrachter nicht erkennbar ist. Der Titel für dieses Werk ist also unwillkürlich entstanden, und es gibt, wenn überhaupt, nur eine Verbindung für den Künstler zu ihm. Abstrakte Werke sind sehr typisch für die moderne und zeitgenössische Kunst, aber zu Rodins Zeit, mit größter Wahrscheinlichkeit, hätte niemand den abstrakten Kuss zu schätzen gewusst.